制片人：魏齐绘画和书法艺术博物馆

出版：山东美术出版社时间：2019年12月

上下有2卷，原始价格为760元，成本价格为400元

请咨询Li （微信相同的号码）

地址： City Ma' Road的52-2号四楼的绘画和书法艺术博物馆

谈论

中国书法的当前状况和未来

（“在魏齐诞生100周年之后”）

清朝结束时，民主思想升起，西方文明的意见，人民的生活方式，意识形态意识和美学要求发生了很大变化。书法艺术的根本变化是对过去的墨水和古迹的解放。通过展览，出版物，宣传和出版在国内外，发现竹子和木制的发现使人们开放了地平线。书法行业中的祖先对一堆戈德石桩的原始研究和研究方法不满意。他们重新研究了古代墨水和开拓性书之间的关系。本质这是对清朝纪念碑系统的障碍的实质性影响。已故的神，Xin ，Pan 和 都是这一代的杰出拥护者。目前，中国书法家协会Sha ，Lin 和Qi Gong Zhu的主要领导者都是这个新系统。出色的数字。

首先，由于该国的促进，书法热的状况通常会发展并持久，其结果将是大量的书法才华。例如，王，他当时在贵族的很小圆圈中生产。假设当时有100,000名贵族，然后王是从1 -100,000的。如今，中国人民享有与王西奇（Wang ）斗争的权利，因此，十亿人的可能性将成为一支巨大的书法家团队！但是，将会有更多的人欺骗世界，幻想正在幻想，邪恶的思想增加了，导致艺术死亡。魔法是一英尺高，高一英尺，我们必须有魔术。

2。由于书法爱好者的数量​​越来越多，的铭文和古代墨水的大量发行也有条件。销售市场越大，促进出版的发展就越多。读者的口味越来越高，欣赏和选择材料的能力也得到了相应的提高，并且质量也有所提高，即，群众的质量也有所提高。这是社会书籍风格的物质条件。自明朝和清朝以来，已经有越来越多的学者，艰难的纪念活动淹没了市场。糟糕的纪念碑帖子是低写书法风格的重要原因。

关于墨水和雕刻之间的关系，首先，歌曲王朝中的Mi Yan认为“雕刻无法学习，需要真相。”实际上，他没有学到雕刻，主要是从笔和墨水的微妙要求中，不可能依靠雕刻来依靠雕刻，因此他必须得到真相。对于那些不使用笔和失去自然的人来说，这种意图非常重要。 Shen 先生批评Wang 的话是版本。实际上，明朝的小例子，例如朱·尤明（Zhu ），王二人组，富山（Fu Shan）等人，打算寻求古老，并实际上将其作为雕刻作品。只要它是过去的真实痕迹，即使工作很低，也知道笔和墨水的奇妙性，它仍然是有价值的艺术营养。因此，在善于使用古老的墨水材料的前提下，纪念碑等于重新研究书法之美的定律，并且自然而然地形成了新时代的新外观。这是新时代的新趋势。莎蒙（Sha ）先生和智锣先生都是这一趋势的旗手。

3。将建立中国书法审美系统。一方面，古代书理论的研究使用唯物主义和辩证法，另一方面，它用于研究西方美学的书法美学。这仍然是一开始，但是未来是惊人的，它的步骤和跨度很大。近年来，对“性格和书籍产品”的研究已成为一个大声的主题，这是书法美学中的核心问题。据我所知，似乎有三种类型的主题：首先是简单地绘制角色和书籍产品；第二个是角色和书籍有时无关紧要。那里的坏人也有好话。第三个是对角色对其历史因素，社会因素和宗教哲学的分析的分析。评估角色的标准通常从政治角度看大节日，对于艺术家来说，他们经常从他的个人质量和意识形态性格的角度分析角色与艺术角色之间的关系。否则，王只是“圣人”，而不是“圣人”。孔子获得了“圣人”的标题，而不是“书圣”。这如何解释？实际上，越来越多的人意识到，第一种被称为第一种类型的人被角色取代，第二种是完全剪裁角色和书籍。这两种表面表面似乎相反，从本质上讲，问题是简化和机械化的。第二种类型仅使用第一种公式，并发现它是不合理的，并生成了另一个极端想法。有一对古老的对联，“ 自古以来就被宾班（）摧毁，以判断伪真实的真实性”，这些角色的声誉始终是有争议的，并重复了。对艺术家的性格和他的艺术的评估，采用严肃而负责的态度和历史辩证法，它也是书法理论世界中的新趋势之一。该空间逐渐删除。对角色的评估有疑问，这不一定是公平而合理的，因此他必须粗鲁地放弃自己的艺术。这是一个粗俗的偏见。

4。最近几十年，近几十年来，硬笔已取代了软笔。此外，知识分子中的人们总是学到一个或多个外国角色。外国角色的写作方法和习惯自然应用于中国硬笔字符的写作方法和习惯。这也是中国书法新风格的物质基础。精确的学习书法是在长期帖子和日常写作中养成正确和美丽的写作习惯，了解书法美的定律，并灵活地使用它，而真正的日常写作是艰难的写作。但是，我们常见的硬笔触仅用于培养一般应用的一般应用。作为一部硬笔记本的艺术品，它应该指那些著名艺术家的硬笔信和手稿。中国古代书法家经常是作家，政治家或画家。将来，书法家还必须同时拥有高水平的文化和科学知识，并且不会有文盲或半义书记。掌握一个或多个外国角色是一个人的文化科学层面不可或缺的一部分，因此，包括外国角色在内的硬笔触的写作习惯自然会在他的刷牙中反映出来。这也是一个新时代。书法风格之一。当涉及到硬笔触时，我认为艰难的写作不应该很麻烦，优势是微妙的。

在过去的几年中，有两个大学生来拜访我。他们说，写笔角色总是觉得速度太慢。我应该怎么办？我要求他们写一眼。事实证明，他们写了一幅水平画。在笔的末端，他们转弯了，末端另一个弯曲。然后我知道，许多年轻人误认为是杂文的一种新的WEI风格，这是汉字的认真写作。目前，我意识到字母和西方文本的手写字母之间的区别是如此不同。日语中日语中的化名和化名之间的区别是非常合理的。在我的少年中，我看到了一个曾经用笔写作的伟大的前任，而纸被挑选到了各处。他们的写作就像清朝的话一样。旧的外观外观质朴和不文明。新的书法家自然地用于写刷子和硬刷，而书本风格自然是令人耳目一新的。

第五，水平文本和标点符号的简化字符的一般实现也带来了书籍样式的变化。所有年龄段的文本中的变化都必须通过过程编写。 一直写到汉朝晚期。在汉朝后期，魏王朝和金王朝的真实书籍，书籍和草书书籍全文。常规剧本一直写到唐朝早期。 5月4日运动的5月4日运动之后，当毛主席毛（Mao）主席（毛主席的手稿“发送瘟疫之神”）主席时，水平写作和标点符号的简化字符写得很好。在下一代中，由于简化的交叉文字和标点符号的简化字符，有些人将形成新的书法水平。但是，我认为书法展览的组织者不必选择写作文字和标点符号没有写得很好的作品。由于它不好，它不足以容纳艺术品，因此不能充当创新的作品，但没有必要担心。当时，这些新表格将比旧形式具有优势，直到更换为止。

6。在中华人民共和国建立之后，由于意识形态的变化，我们的语言和言语增加了很多新事物。因此，许多新的常用字符已被书面形成，这也带来了书法创新。在汉朝的尽头，人们写了通常用作好的角色群体的通常使用的“头”，“崇拜”，“无意”和“ ”的单词。张，张和“两个国王”是他们的代表人物。常用的词，例如“同志”，“敬礼”，“生产”，“建筑”，“马克思主义 - 莱宁主义”，“社会主义”，毛主席毛泽东将这些词写成非常漂亮的单词。对于在某个历史时期中，最好写得最好的人是最好的创新。

第七，街道，房屋和室内家具的现代化会影响人们美学要求的变化。高吉（Gao ）的街景和现代建筑厅必须像儒家寺庙和禁忌城市一样整洁和严肃。与新的室内家具协调。例如，毛泽东董事长写了“北京大学”的四个大字符，与学校的门非常协调。总理撰写的“中国民航”的四个字符与中国航空业非常协调。 和 皇帝的话写得不好，但它们适合禁忌城市和儒家寺庙。在现代场合使用它是不合适的。上海“ ”是由Jimu一词制成的。因为他的话很开朗，活泼，平静和自然，所以无论景点多么繁荣，戏剧，体育场，咖啡馆和舞厅都被协调。 Cai 的话很明显。另一个例子是由山东博物馆门口的牌匾上的。它是由“ ”一词制成的，它非常体面。尽管角色很老，但它具有丰富的变化，因为它自然而然地伸展，并且仍然给人们一种新鲜而美丽的感觉。与此相似，尽管它是一个当代人，但如果这些单词受到限制并且编写了机械，它将给人们一种古老而无聊的感觉。新书风格将“简单而奇妙”。

8.开放 - 公开政策的实施，尤其是中国书法的交换，对中国书法行业产生了极大的震惊。现代西方学校的抽象趋势是中国传统书法和绘画的巨大影响力。我们主张创新的口号还促使人们重新考虑中国书法的发展。在这种情况下，年轻和中年的书法家和书法爱好者对新事物更敏感。他们中的许多人与中国书法传统的接触更加较轻，很容易产生一个完全推翻的想法。在年龄较大的书法家，书法爱好者以及年轻和中年的书法家，书法爱好者中，许多人似乎不符合国家的自尊心。有两种具有古老意识的力。实际上，矛盾具有自己的合理和盲目的方面。例如，中国和日本书法的相互影响的问题一直是日本彼此之间的交流。是吗？当然不是。中国和日本的明智的书法圈子在用中文和日本书法相互交流和学习方面清晰，真诚和真诚。它将带来书法艺术的繁荣和发展，并向世界发展。

自汉朝，尤其是在唐朝以来，中国书法就一直介绍给日本。在日本的奈良时期，在奈良时期的唐王朝和一个时代的“两个国王”成熟建立了一个日本书法制度。他们创造的化名是日本天然气书法的灵魂。在此基础上，他们受到了中文歌曲，元，明和清朝的影响，这些朝代成功地丰富了日本独立的书法艺术。第二次世界大战后，由于西方现代绘画的影响，日本现代书法出现了。我对日本的现代书法缺乏了解，但是根据“两个国王”，唐人和潘吉·伪造的“打破”，例如Hand 。根据创建“ Daji”和其他年轻角色，我们不禁会倾倒。诸如 先生创作的“ Well Frog”和Tail 先生创作的“洞穴”之类的作品是日本风格和发展风格的现代杰作。还有一部纯粹的抽象作品，它留下了汉字，例如川川先生的“粉丝”。这项工作首次来到中国，给我留下深刻的印象。我找不到汉字“复杂性”的痕迹，但是这张照片给了我一个非常美丽的问题，而且非常美丽。到目前为止，我仍然经常打开印刷品并默默地欣赏它，以便从中获得美丽的享受，美容灵感和教育。

现代书法在中国仍然是天真的，但也很有希望。作为国家文学宣传机构，它不能水平批评和干预，以免损害新力量的成长。同时，不建议其他人避免盲目赞美低水平和相对较低的降低正确发展的事物。新事物的活力极具活力，或者让它们在社会进步的风暴中成长并在群众之间成长。一段时间后，优势和缺点的质量自然会使他们分裂，并且自然而然地有自己的领导者。状态。我认为现代书法似乎等同于古代文学绘画绘画。将来，他们将在那些才华横溢的人中培养自然领导者：他们的传统书法应该非常非凡和惊人。在这种情况下，他们复制古代职位的能力超过了保守派。他们的硬笔书和手稿应该是一种完全自然的全新艺术。确实应该成为中国现代书法的领导者。

这值得我们学习。另一方面，日本奈良最清晰的时期，是ping an，空海，，橙色伊西，富士·萨萨基（ ）和富士（）最清晰的时期。宗尚（Dong ）刻有“龙的Stad”中有一本“海外书”。我们可以通过日本出版商看到很多信息。一方面，足以补充中国金和唐王朝缺乏墨水材料。书法艺术的新发展。在书法上，日本已经与中国一起学习了很多年，自汉，魏，金和唐王朝，取得了巨大的成就，建立了一个独立的日本书法制度，并且有很多值得学习的地方。营养会限制您的发展吗？

但是我不希望中国书法模仿日本人。让我们回想起，从唱歌和唱歌中出现的划船意识中，最好理解：（1）有一个玩笑：农民在听外国歌曲时哭泣，原因是原因，原因是原因，原因是他想起了他去世的驴。 （2）在新中国成立的早期，民歌的声音最高。人们讨厌外国喉咙。现在， 方法具有其位置。 （3）流行的唱歌现已被诽谤，有些人仍然看不到。 （4）但反过来反对民族唱歌也是错误的。

书法的未来将是传统和现代派系的互操作性，年轻角色的作品将满足现代房屋装饰的需求。

1990