流媒体平台与院线的博弈

近些年，受疫情因素影响，人们观看电影的方式出现了明显改变。以前只在电影院放映的大片，现在也常常选择通过网络平台付费观看。迪士尼公司决定，《花木兰》这部电影不再去电影院首映，而是放到Disney+流媒体平台让用户付费点播。这个决定让全世界的电影院经营者非常不满。英国电影协会认为这是向后的行为，法国的一些影院老板还愤怒地砸坏了电影海报。这一矛盾背后，是传统院线与流媒体之间日益加剧的利益冲突。

环球影业与AMC的拉锯战

今年四月，环球影业的《魔发精灵2》首开先河，绕过影院，直接登陆流媒体平台，由此收获丰厚的点播收益，却惹恼了AMC影院。AMC影院因此一度决定不放映环球影业的影片，直到双方商定新条款：该影片在影院上映十七天后，方可变为付费点播内容，从而打破了沿袭已久的九十天放映窗口惯例。这种做法被看作是影院应对市场动态的一种让步，同时它也暗示着电影传播方式的重大转变。

中小成本电影的线上机遇

低成本影片借助网络平台，开拓了更多盈利渠道。国产动画片《妙先生》上映一周后，便启动了网络付费观看，迅速实现了资金回笼。视频平台凭借其低成本、高效率的发行方式，为众多独立创作和艺术类电影创造了发展机会，有效缓解了影院档期紧张的状况。

电影窗口期的历史演变

电影上映的时间安排的思路始于20世纪80年代录像带变得流行起来的时候。那时候，电影公司采用分步骤推广（先在电影院播放，然后是录像带，最后是电视）的方式来获取最多的钱。2015年，Netflix的《无境之兽》因为决定和电影院同时上映，结果在北美的电影院受到了抵制。在中国，也出现了同样的问题，2015年乐视想提前在网上播放《消失的凶手》，但是因为电影院的反对而取消了计划。

流媒体成为全球趋势

困难虽多，网络视听却是势不可挡的走向。迪士尼推出了Disney+平台，华纳兄弟借助HBO Max发展，众多传统媒体公司都在线上拓展业务。奈飞凭借《爱尔兰人》《婚姻故事》等优秀影片证明，网络视听既能维护电影的艺术特质，也能开创独特的讲述方式。

未来影院的定位

华谊兄弟最高负责人王中磊在电影节场合表示，往后只有两种影片值得观众前往影院观赏，一种是制作精良的视觉特效作品，另一种是能带来强烈代入感的影片。导演陆川提出，网络平台能够延长影视作品的存活时间，有品质的内容无论借助什么途径都能感染观众。中影集团和华夏电影在上海电影节上宣布，会同时开展线上和线下发行业务，以满足观众多样化的观影习惯。

总结与展望

病毒传播推动了电影产业的变化，网络平台与影院的竞争还在进行。放映期限的压缩、宣传方法的改进，既是困难，也是新的可能。以后，放映场所要重视独特感受，而网络平台会改进节目构成，一起促进电影行业的稳定进步。